视频制作只完成了一半的工作，虽然您必须考虑照明，角度，曝光和其他视频制作方面，但后期制作同样重要，熟悉并掌握视频剪辑技术可以帮助我们开发极具吸引力和互动性的内容的地方，视频制作剪辑技术不仅涉及依赖不同类型的视频剪辑风格，还涉及到声音，下面，让我们讨论一些现代后期制作中使用的最有效的视频编辑风格。
1.标准剪裁
也称为硬剪辑，标准剪辑是最常用的视频编辑技术之一。它基本上是在相同或不同位置拍摄的两个不同镜头之间的简单剪辑。
场景之间没有过渡或效果，第二个场景一结束就开始。
作为最简单的视频编辑风格之一，并不意味着您可以随心所欲地剪辑影片。
它需要创造性地完成，这样场景的视觉流动和连续性就不会感到不和谐或脱节。它应该以观众不会注意到的方式完成。
您可以通过获得与场景完美契合的音效或背景配乐的音乐版权，使剪辑看起来更加无缝。
2. 交叉溶解或交叉淡化
这是通常用于展示变化或时间流逝的视频编辑风格之一。
它还可以用来展示在不同时间拍摄的不同场景或故事。
例如，夜间拍摄使用溶解效果慢慢过渡到早晨场景。
应该记住，您应该混合多种电影编辑技术以确保有效的后期制作。
您还可以选择将受版权保护的歌曲用作背景音乐，从而为最终结果赋予更多活力。
3. 横切
如果您想依靠一种视频编辑技术来向观众展示同时发生的事件，那么横切或并行编辑是一个很好的选择。
例如，如果您想向观众展示当警察接近犯罪现场时正在发生银行抢劫案，那么横切可能是您最好的选择。
此剪辑还可用于显示在两个不同时间线中发生的相同类型的事件。
这可以通过在两个不同的镜头或场景之间来回切换来实现，您也可以使用分屏技术。
不要忘记不同类型的视频编辑风格必须与正确的声音相结合。
4. 蒙太奇
蒙太奇是用于展示故事发展或显示时间流逝的创意电影编辑技术之一。
节奏可以是快的，也可以是慢的，包括多个溶解和标准剪辑。
不要一次又一次地使用相同的电影剪辑技术，因为它会给观众留下不好的印象。
5. J-Cuts 和 L-Cuts
当我们谈论功能性视频编辑技术时，不可能忽略 J 和 L 剪辑。
它们属于一个独特的视频编辑风格类别，其中视频和音频在不同时间被剪切。
J-切
下一个镜头的音频是在第一个场景完成之前引入的。这使视频感觉更真实，更接近现实生活。
除此之外，它还在观众的脑海中建立了因果关系。
L-切
这与 J-Cut 正好相反，因为前一个镜头或场景的音频会延续到下一个镜头中。
使用 L-cut 的根本原因与 J-cut 相同。
这些是每个创意编辑都应该注意的视频编辑风格类型。
这些剪辑的完美执行依赖于声音，因此您可能想查看包含 35,000 首歌曲和 90,000 个 SFX 的 Epidemic Sound 库。
您的视频将不会受到索赔和删除等的影响。
6. 淡入淡出
淡入和淡出是常用的视频编辑技术，它们几乎可以定义自己。
您可以从公共领域的音乐中获得足够的音效，淡入或淡出一个场景进入下一个场景。
7. 削减行动
运动剪辑是一种传统方法，可以使两个截然不同的帧之间的过渡看起来几乎无法察觉。
如果你看到一个人影走下走廊，然后抓住门锁，立即切换到隔壁房间，看着门打开，人影走进来感觉很自然，观众很少能真正察觉到。
您还可以在场景中混合不同类型的视频编辑风格。
您一定已经在经常使用的电影中看到了这种特殊的剪辑。将此剪辑与正确的声音或背景乐谱相结合，以获得出色的效果。
8.擦拭
擦拭是过渡班次，给人的印象是前面的镜头已被“擦掉”。
但是，如果适当且有选择地使用它，它可以成为非常有效的电影编辑技术之一。
使用效果的正确方法是连接不同的镜头或场景来展示故事的发展。
9.粉碎切
这种类型的剪辑被用作电影编辑技术之一，突出两个不同场景的色调和质量之间的实质性对比。
观众可能正在观看一个缓慢而安静的场景，但突然电影跳进了一个响亮而面对面的镜头。
这通常用于重新吸引观众的注意力或让他们在紧张的时刻后有机会呼吸。
就像大多数视频编辑风格一样，这种技术也依赖于声音的巧妙运用。
10. 比赛剪辑
这是最具创意的视频编辑风格之一，您可以从两个不同的镜头中选择匹配的视听组件来组合它们。
它们广泛用于电影中，使观众能够在两个根本不同的镜头或场景之间建立联系。
比赛剪辑通常依赖于中等到慢节奏的过渡，让观众能够连接点。
